К. П. Брюллов - реферат

Большущее дарование Карла Павловича Брюллова (1799-1852) воздействовало на многие стороны российского искусства. Его произведения покоряли зрителя творческим характером. Драматизмом, человечностью, блеском мастерства, которым живописец, казалось, без всяких усилий достигал предельной пластичности форм, броского цвета, выражения личных человечьих нравов. Вместе с Александром Ивановым и Федотовым Карл Брюллов является наикрупнейшим художником эры.

Мертвенность К. П. Брюллов - реферат канонов классицизма Брюллов преодолевает романтичным рвением наполнить образ живым чувством, актуальной уверительностью, рвением передать цветовое достояние реального мира. В собственных более значимых произведениях живописец принадлежит тому направлению российского романтизма 2-ой 3-ий XIX века, в каком формировались элементы реалистического художественного мировосприятия.

Праотцы Брюллова происходили из Франции. Как протестанты они бежали в Германию К. П. Брюллов - реферат после отмены Нантского эдикта, а в 70-х годах XVIII века поселились в Рф. Прадед Георг Брюлло служил лепщиком на Императорском фарфоровом заводе. Отец был восхитительным резчиком по дереву; за свои работы он получил звание академика. Старшим из братьев художника был Федор, потом иконный живописец, дальше шел Александр К. П. Брюллов - реферат, ставший известным архитектором и потрясающим мастером акварельного портрете, позже Карл и, в конце концов, младший Иван, перспективный рнсовальщик, погибший в юношеском возрасте.

Карл Брюллов начал отрисовывать очень рано. Отец направил внимание на его возможности, заставлял копировать гравюры и отрисовывать с натуры разные предметы. Даже поступив в Академию, Брюллов продолжал по вечерам К. П. Брюллов - реферат работать под управлением отца. В одном из писем папе живописец вспоминал, как вечерком при свече он копировал с гравюры плафон Сикстинской капеллы работы Микеланджело. В 1809 году Брюллов поступил в Академию художеств; он работал у Егорова и Шебуева и в течение всех лет обучения занимался под управлением Андрея К. П. Брюллов - реферат Иванова, который смог развить богатое природное дарование ученика, воспитав в нем уверенность в рисунке, способность отрисовывать на память людскую фигуру в всех положениях и поворотах, любовь к композиционным упражнениям.

Совет Академии повсевременно отмечал работы Брюллова как выдающиеся. В 1819 году в классе Андрея Иванова была «поставлена» в качестве задания для живописцев К. П. Брюллов - реферат мужская фигура-полулежащий парень, наклонившийся над водой. В обычае Академии были такие направленные на определенную тематику постановки: натурщик, упавший на спину, изображал собою убитого Авеля либо разбившегося в падении Икара и тому схожее. Натурщика, возможно, сам педагог предложил трактовать как Нарцисса, смотрящегося в воду. Но Брюллов не К. П. Брюллов - реферат удовлетворился тем, что увидел и сумел изобразить в Академии. Решив изобразить фигуру Нарцисса в окружении пейзажа, он пошел в Строгановский сад на Темной речке, и его воображение на-селило густые заросли сада мифологическими видами, глаза художника увидели огромное количество живых деталей: лучи солнца, пробивающиеся через листву, листок, упавший на поверхность воды К. П. Брюллов - реферат и резко обозначивший ее гладь. Академический этюд с натурщика перевоплотился в законченную картину «Нарцисс» (1819, ГРМ). Произведение это уже заключало внутри себя тему общения человека и природы, тему, ставшую одной из основных в творчестве художника.

В 1821 году как программу-конкурсную картину на малую золотую медаль-Брюллов написал «Явление Аврааму К. П. Брюллов - реферат 3-х ангелов у дуба Мамарийского »(ГРМ). Уже в этой ранешней работе сказалось очень принципиальное свойство художника как композитора. Брюллов отыскал гармоническое равновесие меж человечьими фигурами и пейзажем. Несколько театральная фигура Авраама исполнена величия, чему содействуют прекрасные складки его широкого облачения. Ангелы, красивые и грациозные, изображены как путешественники, отдыхающие после длинноватого К. П. Брюллов - реферат странствия, на которое намекает расстилающаяся на втором плане равнина. Какой-то из них снимает сандалию. Его естественные, наблюденные в натуре жесты докладывают сцене людскую теплоту.

Но мы не должны заблуждаться насчет типо магической легкости работы Брюллова. К примеру, по свидетельству современников, только-только нареченную картину он переделывал К. П. Брюллов - реферат до восьми раз. Многим портретам также пред- шествует существенное число композиционных набросков, рисунков деталей, эскизов и этюдов маслом.

После окончания Академии, еще до отъезда в 1822 году за границу, Брюллов написал по заказу Общества поощрения живописцев программку «Эдип и Антигона» (1821,Тюменский областной краеведческий музей) на тему одноименной катастрофы В. А. Озерова. С поразительной К. П. Брюллов - реферат силой в «Эдипе» выражена мысль самозабвенной любви. Эта мысль расцветет через 10 лет во огромном количестве отдельных эпизодов «Последнего денька Помпеи». Картина, возможно, была навеяна театральной постановкой, но ни в типах лиц, ни в движениях фигур не чувствуется никакого театрального преувеличения.

В ранешние годы Брюллов обнаруживает чрезвычайное обилие художественных интересов К. П. Брюллов - реферат. Он пишет театральные декорации и занавесы, придумывает костюмчики, занимается литографией и статуей. Ему всегда было присуще завышенное чувство формы. Живописец развивает это чувство, изучая пластику не только лишь на теоретическом уровне, не только лишь методом срисовывания статуй, да и фактически, занимаясь лепкой. Уже ранешние картины поражают пластичностью К. П. Брюллов - реферат. Занятия статуей помогали не только лишь в освоении пластической формы, да и в решении композиционных задач. Еще до отъезда за границу Брюллов начал заниматься портретом, к которому чуть ли мог привить вкус конкретный учитель- Андрей Иванов, всю жизнь считавший искусство портрета недостойным занятием для исторического живописца. Тут совсем верно созидать то К. П. Брюллов - реферат общее тяготение к портретной живописи, которое сначала века принудило перейти Кипренского, так удачно начавшего путь исторического живописца, от исторической живописи к портрету. Можно представить и конкретное воздействие Кипренского на Брюллова, так близки портреты Брюллова к тем, которые были написаны Кипренским до его путешествия за границу.

До нас К. П. Брюллов - реферат дошли далековато не все ранешние портреты Брюллова. Так, из 3-х портретов семьи архитектора Рамазанова сохранился только портрет А. Н. Рамазанова-отца (1821-1822, ГТГ), преподававшего танцы ученикам Академии художеств. Совсем явна связь этого произведения с портретным творчеством Кипренского. Оно также отличается непринужденностью позы портретируемого. Наклон головы и жест обнаруживают живость К. П. Брюллов - реферат нрава Рамазанова; ухмылка молодит его лицо. Серый цвет фона включен в общий красочный тон портрета. До нас дошли также портреты супругов П. А. Кикина и М. А. Кикиной (1821-1822, ГТГ). В портрете П. А. Кикина виден смелый, решительный нрав модели. Полон женственного притягательности портрет Кикиной. Кикин, прошлый одним из основоположников Общества поощрения живописцев К. П. Брюллов - реферат, посодействовал Брюллову получить за счет общества долгосрочную командировку в Италию, в чем ему отказало управление Академии художеств, невзирая на то что он был более профессиональным из всех оканчивающих ее тогда учеников. Это странноватое событие разъясняется тем, что незадолго до окончания Академии Брюллов решительно поссорился с академическим начальством, которое К. П. Брюллов - реферат и не замедлило затормозить вопрос о его зарубежной поездке.

В 1822 году Карл Брюллов отправился за границу вкупе с братом Александром. Путь их лежал через Германию и Австрию, В Германии Карл написал несколько портретов. В Баварии ему пришлось писать членов Бавар-ского правительства и представителей местной знати. Ни один из К. П. Брюллов - реферат этих портретов нам не известен. Когда в конце концов Брюллов приехал в Рим, то на него посыпались заказы. Слава восхитительного портретиста предшествовала его приезду.

Аннотация предписывала Брюллову (как и всем другим пенсионерам) представить на трибунал Общества поощрения живописцев поначалу маленькую картину на свободно избранную тему, а потом серьезное полотно. Не К. П. Брюллов - реферат считая того, также в согласии с аннотацией живописец был должен сделать копию 1-го из традиционных произведений итальянской живописи. Цель этой работы состояла в том, чтоб дать возможность юным художникам фактически изучить живопись какого-нибудь из величавых мастеров прошедшего. Не считая этой цели копии служили для пополнения Музея К. П. Брюллов - реферат Академии художеств. Брюллов тормознул на «Афинской школе» Рафазля (1823-1827, НИЛЛАХ), которую скопировал в маленький срок с предельным совершенством в смысле близости к оригиналу, что было засвидетельствовано рядом художественных авторитетов.

Кроме выполнения большой официально предписанной программки работы Брюллов уделял много времени портретам, работая в этой области с не малым фуррором К. П. Брюллов - реферат и тривиальной внутренней заинтригованностью. Посреди их более замечателен портрет А. Н. Львова (1824, ГТГ), отличающийся четкостью пластической формы. В 1828 году живописец написал портрет музыканта и композитора М. В. Виельгорского (Муниципальный художественный музей БССР, Минск), а 1830 году-портрет в рост величавой княгини Лены Павловны с дочерью(ГРМ). Очень принципиальное принципное значение К. П. Брюллов - реферат для эволюции портретного творчества Брюллова имеет портрет малышей графа Л. П. Витгенштейна с няней-итальянкой, купающихся в лесном водоеме (1832, местопребывание непонятно). Успешно схвачены непосредственные движения малышей. Они вроде бы отражают состояние природы, теплой воды, воздуха, холодной тени леса. Более любопытно и то, что центральное положение в композиции занимает няня-итальянка К. П. Брюллов - реферат. В этом сказалось не только лишь восхищение красотой дамы, да и смелость художника, поставившего даму из народа в центре портрета титулованных малышей. Необходимо подчеркнуть, что портрет этот заходит в огромную группу брюлловских работ, в каких очень существенную роль играет пейзаж.

Еще в 1823 году, скоро по приезде в Италию, Брюллов К. П. Брюллов - реферат написал «Итальянское утро» (местопребывание непонятно). Решающую роль играет освещение, о чем писал сам живописец, в последующих словах характеризуя поставленную впереди себя задачку: «Я освещал модель на солнце, предположив освещение сзади, так, что лицо и грудь в тени и рефлектируются от фонтана, освещенного солнцем, что делает все тени еще К. П. Брюллов - реферат приятнее в сопоставлении с обычным освещением из окна». Так, в этой пленэрной постановке живописец опять обратился к теме связи человека с природой. В предстоящем в особенности ясным становится его отношение к пейзажу, который никогда им не трактуется как безразличный фон, но всегда является средой, конкретно воздействующей на человека.

Прямо за К. П. Брюллов - реферат «Итальянским утром» Брюллов написал «Девушку, собирающую виноград в округах Неаполя» (1827,ГРМ), картину, в какой пейзаж имеет решающее значение. В этом же году он делает «Итальянский полдень» (1827, ГРМ,; уменьшенный, написанный, возможно, позже, более цельный в красочном отношении вариант находится в ГТГ). «Для вернейшего расположения теней и света я работаю К. П. Брюллов - реферат сию картину под реальным виноградником в саду»,- писал Брюллов об этом произведении, подчеркивая, что создавал его на открытом воздухе. Содержание картины составляет чувственное чувство природы: полуденного жара и холодной тени, жажды и предвкушения вкуса винограда. Это однофигурная композиция, в какой ярко выражено духовное состояние человека. Последним она прибыльно отличается от К. П. Брюллов - реферат картины «Девушка, собирающая виноград в округах Неаполя». Картина представляет собой высшую точку, достигнутую Брюлловым в этой группе работ, развивающих тему взаимодействия человека и природы. Работа над схожими произведениями связана была, естественно, с неустанным исследованием природы.

Когда в 1828 году «Итальянский полдень» появился на выставке в Петербурге, то строгие критики К. П. Брюллов - реферат академического толка заявили в письме Брюллову (от имени Общества поощрения живописцев), что взятая модель имеет «соразмерности» не настолько «изящные», сколь «приятные», дальние от традиционных эталонов. Ответ комитету общества замечателен; «Причиной моей погрешности,-писал живописец,- было желание отличить сию картину и самим различием форм от первой картины, представляющей схожий же предмет; находя же К. П. Брюллов - реферат, что правильные формы всех меж собою сходствуют, как то в особенности приметно в скульптурах, где сия чистота форм нужна, и что в картине средством красок, освещения и перспективы живописец приближается более к натуре и имеет некое право время от времени отступать от условной красы форм, я К. П. Брюллов - реферат отважился находить того предположенного контраста в тех формах обычный натуры, которые нам почаще встречаются и часто даже более нравятся, ежели строгая краса статуй». В словах художника содержится осознание специфичности живописи, осознание новых требований, предъявляемых к искусству времени. Они, эти слова, свидетельствуют, как глубоко смог он уже тогда просочиться в самое К. П. Брюллов - реферат существо живописи, благотворно ощутить грань, отделяющую ее от статуи. Эти взоры, настолько противоречащие установкам Академии тех пор, могли зародиться еще тогда, когда живописец ощутил потребность окружить пейзажем фигуру Нарцисса-простой натурной постановки.

Не один раз Брюллов отрисовывал народные празднички, передавая грацию и ритм движений, самозабвенное упоение танцами. Это К. П. Брюллов - реферат в особенности внушительно выражено в картине «Пляска перед остерией» (1828-1830, личное собрание). В одном из альбомов Третьяковской галереи сохранился законченный акварельный набросок картины, где все много захватывающего движения, характера, естественной красы. Вся радостная сцена сдобрена юмором. Смешна фигура владельца остерии, торжественно спускающегося с лестницы с бутылью на голове; на вытянутых К. П. Брюллов - реферат руках он горделиво и осторожно несет огромные блюда, заполненные снедью.

Для всех жанровых картин Брюллова свойственна не только лишь сюжетная, да и композиционная неповторимость каждой из их. Яркость образов свидетельствует о том, что живописец всегда увлекался темой и не скупился насыщать композиции наблюдениями натуры. Получив несколько маленьких картин, Общество поощрения живописцев выразило К. П. Брюллов - реферат надежду, что, сделав копию с «Афинской школы» и жанровые картины, Брюллов создаст, в конце концов, и серьезное историческое полотно. Общество предлагало ряд тем, от которых он отрешался, выдвинув встречное предложение. Во время посещения Помпеи Брюллов увидел фреску, сохранившуюся на стенке 1-го из домов. Там была изображена смерть К. П. Брюллов - реферат Гиласа, увлекаемого нимфами в бездну вод, Так родился план картины «Гилас и нимфы». Старый миф о Гиласе содержит внутри себя идея о коварстве сил природы, очаровывающих и в конце концов губящих человека. Разумеется, но, Брюллов сам оставил эту работу, так как его новенькая тема, «Последний денек Помпеи», содержала внутри себя диаметрально К. П. Брюллов - реферат обратную «Гиласу» идея о победе человека над силами природы. Эта новенькая превосходная тема, разумеется, увлекла художника не только лишь эффектностью, не только лишь многолюдством, да и возможностью показать в момент буйства слепых сил природы торжество великодушных духовных свойств человека.

1-ая идея картины «Последний денек Помпеи» (1830-1833, ГРМ, ) относится к К. П. Брюллов - реферат 1827 году. По воззрению Герцена, картина, в какой представлена «дикая неразумная сила, губящая людей», была воодушевлена Петербургом. Может быть, что тут вправду отразились чувства и мысли российских людей, порожденные разгромом восстания декабристов. В пользу этого свидетельствует независимость политических взглядов Брюллова, о которых можно судить по письмам и бессчетным фактам творческой К. П. Брюллов - реферат биографии художника. Точнее, но, что план картины отражает, хотя и довольно отдаленно, ту общую атмосферу совершающихся и назревающих исторических сдвигов, которая царила в Европе, где 20-е годы были ознаменованы революционными выступлениями в Испании, Рф, Италии, национально-освободительной войной в Греции, нарастанием революционного движения во Франции. В 1827 году живописец в первый К. П. Брюллов - реферат раз посетил Помпею-город, погибший в 79 году нашей эпохи при извержении Везувия. О Помпее Брюллов слышал рассказы от собственного брата Александра-архитектора. Но только посещение погибшего городка, прогулка по его улицам, подробный осмотр домов, сохранившихся под вулканическим пеплом со всей обстановкой и утварью, и виденные художником в К. П. Брюллов - реферат Неаполитанском музее поразительно живы отпечатки человеческих тел, засыпанных жарким пеплом, совсем решили выбор сюжета. Событие, о котором повествуют исторические источники и монументы, отдало возможность художнику изобразить захватывающую драматическую картину смерти городка и его населения. Стихия с уничтожающей силой обвалилась на человека и творения его рук. Две темы переплетаются К. П. Брюллов - реферат в произведении Брюллова: тема смерти) разрушения и тема необыкновенной высоты людского духа, тема любви и самопожертвования. 1-ая воплощена в тревожном, пламенном колорите картины, в шатающихся стенках построек, низвергающихся скульптурах, в сбесившихся от кошмара жеребцах и, в конце концов, в прелестной фигуре убитой дамы, сброшенной с колесницы и распростертой на мостовой К. П. Брюллов - реферат. Ее неподвижность резко контрастирует с бегущими людьми, стремящимися покинуть город. В их группах таится основная идея художника, основная цель - изобразить чувства и поведение людей перед лицом смерти. В «Последнем деньке Помпеи» любая группа имеет свое содержание, вытекающее из общего содержания картины. Мама стремится укрыть малышей. Сыновья выручают старика отца, несут его К. П. Брюллов - реферат на плечах. Жених уносит нечуткую жену. В одной из групп заднего плана живописец изобразил себя самого. Он тоже уходит, как и все другие, из-под града каменьев. Но в его очах не столько кошмар перед гибелью, сколько пристальное внимание художника, обостренное страшным зрелищем. Он несет на голове К. П. Брюллов - реферат самое дорогое- ящик с красками и другими красочными принадлежностями. Кажется, он замедлил шаги и старается уяснить развернувшуюся перед ним картину. Так произведение соединило внутри себя все главные творческие поиски художника, движение и пластику фигур, выразительность лиц. «Море блеска», по выражению Гоголя, заливает всю картину. Люди вроде бы оживают на полотне К. П. Брюллов - реферат в жарких бликах зарева и прохладном свете молний: живыми делает их трепетность двойного освещения. Гоголю казалось, что тело человека приобретает при всем этом своеобразную прозрачность. В лицах и фигурах Брюллов сделал красоту настолько совершенную, что она оказывается более эффективной, ежели зрелище всеобщего мучения и смерти. Любая фигура построена в пластически К. П. Брюллов - реферат цельный образ. Претворенные в произведении искусства, поражающие совершенством форм, они противостоят разрушительным силам природы. Живописец украсил их всем. что может дать живопись: их одежки ложатся красивыми складками, цвет тканей-плотный, насыщенный, теплые и прохладные рефлексы от зарева и молний воскрешают тела, бледноватые, сверкающие, как мрамор. Напор стихий К. П. Брюллов - реферат не уничтожает человека, но выявляет в нем необыкновенную духовную, пластическую и живописную красоту. К картине ведет длиннющий ряд эскизов, но сравнимо не много рисунков и этюдов с натуры. Посреди наследства художника не находится и рисунков с древних скульптур, к которым было бы естественно обратиться при работе подобного порядка. Наброски же поражают К. П. Брюллов - реферат не только лишь количеством, но еще более- последовательностью развивающейся в их идеи картины. Цепь эскизов, хронологически сопоставленных, дает полное представление о пути художника к совершенному выражению главной мысли. Таким макаром, вся предварительная работа была посвящена обдумыванию и уяснению композиции. Феноменальная зрительная память Брюллова, видимо, делала практически ненадобными К. П. Брюллов - реферат подготовительные натуральные зарисовки и этюды. К натуре живописец обратился только тогда, когда перенес окончательную композицию на большой холст и когда были разрешены вопросы, связанные с ролью каждого действующего лица и его значением и местом в картине. Можно представить для себя, что Брюллов обдумывал композицию «Последнего денька Помпеи» с карандашом либо кистью К. П. Брюллов - реферат в руках, фиксируя в набросках и мимолетных эскизах каждое движение собственной мысли, меняя, совершенствуя размещение фигур, изменяя и детализируя обстановку. Память художника, хранившая бессчетные и четкие наблюдения, позволила ему совершить эту работу без натуры. Картина Брюллова, законченная в 1833 году, была выставлена поначалу в Милане, потом в К. П. Брюллов - реферат Париже и, в конце концов, летом 1834 года привезена в Россию. Для современников ее возникновение было событием. Экзальтированное отношение к Брюллову делило все передовое российское общество.

В первый раз произведение искусства вызвало настолько широкие отклики и живой публичный энтузиазм. В журнальчиках и газетах публиковались статьи, посвященные картине, издавались брошюры. Гоголь в «Арабесках К. П. Брюллов - реферат» напечатал уже упоминавшуюся статью, трактующую картину Брюллова как величавое явление в развитии мирового искусства, связывая ее с самыми насущными вопросами живописи, а именно исторической. Любопытно, что величавый писатель указывал на то, что в картине Брюллова разрешаются некие главные задачи, которые появлялись в искусстве: связь человека и природы, освещение как К. П. Брюллов - реферат специфичная неувязка живописи и, в конце концов, композиция сложной исторической картины.

Невзирая на гулкий фуррор произведения, сам живописец совсем не торопился ворачиваться в Петербург. Только после категорического предписания Академии он начал собираться в путь. Одно событие посодействовало ему не только лишь продолжить пребывание за границей, да и узреть К. П. Брюллов - реферат Грецию и Турцию, к чему он стремился. В Риме жил российский аристократ В. П. Давыдов, который затеял художественно-археологическую экспедицию к берегам Греции и Малой Азии. Экспедиция состояла из ученого-эпиграфиста, конструктора, художника и, в конце концов, самого ее зачинателя, который и управлял всей работой; он обусловил маршрут экспедиции К. П. Брюллов - реферат и наметил монументы, которые предполагалось изучить и отразить в рисунках и описаниях. Необходимо принять во внимание, что к началу 30-х годов XIX века энтузиазм к традиционному искусству уже существенно остыл, Греция тогда воспринималась уже не столько как отечество классики, сколько как страна, где занялась новенькая заря свободы. Романтичная тень К. П. Брюллов - реферат Байрона, за 10 лет перед тем погибшего в Миссолонги, призывала к жаркому состраданию борьбе за свободу, которую вела Греция. Стоит вспомнить, как тревожила эта освободительная война Пушкина, как призывно звучат строчки его стихов, прозы и писем, где говорится о событиях в Греции.

Картинки и эскизы, изготовленные Брюлловым по пути в К. П. Брюллов - реферат Грецию и в особенности в Греции, очень примечательны. Наименее всего удались исторические и строительные пейзажи, то, что составляло цель роли художника в экспедиции. Кисть и карандаш оживают, когда на сцене возникает человек. Так полностью конкретно и непосредственно находится то, что всегда составляло сущность творчества Брюллова. Он зарисовывал народные К. П. Брюллов - реферат типы, греческих крестьян-партизан. Жарким состраданием к героям национально-освободительного движения проникнуты эти работы, изготовленные не на заказ, а по внутреннему побуждению. Попав в Грецию, живописец как будто запамятовал о том, что находится в отчизне легенд и геройских сказаний, и всецело предался впечатлениям Греции современной, увидел люд, окутанный борьбой К. П. Брюллов - реферат за свою национальную независимость. Брюллов изображает греческих партизан, убитого воина-грека, горных охотников, взбирающихся ввысь, цепляясь за горы ; он опять ворачивается к теме природы и человека, но уже в совсем другой обстановке, с другой художественной задачей.

В Афинак Брюллов захворал лихорадкой; прервав путешествие, он покинул Афины на борту российского К. П. Брюллов - реферат брига «Фемистокл», которым командовал В. А. Корнилов, в дальнейшем герой Севастопольской обороны; живописец написал акварелью его портрет [1835,ГРМ).На «Фемистокле» находился, не считая того, ученик и экзальтированный почитатель Брюллова живописец Г. Г, Гагарин, в записках которого есть любознательные черты, рисующие необыкновенный нрав прославленного живописца. Когда бриг прибыл в Константинополь, то К. П. Брюллов - реферат к Брюллову обратились из Австрийского посольства, прося его посодействовать поставить в посольстве спектакль, нарисовать костюмчики и написать декорации. В Константинополе тогда не было ни 1-го живописца, и внезапный приезд Брюллова был находкой. Живописец принялся за работу и не покидал собственной квартиры, пока не окончил заказа. Брюллов обращается к К. П. Брюллов - реферат работе для театра и позднее, возвратившись на родину; в Петербурге он участвовал в оформлении оперы Глинки «Руслан и Людмилав на проф сцене. ВКонстантинополе живописец следил своеобразную уличную жизнь большого городка, рынки и народные празднички. Он скупо впитывал экзотичную атмосферу Востока, делал беглые эскизы, которые позже уже в Петербурге послужили К. П. Брюллов - реферат ему основой для нескольких поэтических картин и потрясающих акварелей. Тут же, в Константинополе, Брюллов написал прекрасный акварельный портрет супруги российского посла М. И. Бутеневой с малеханькой дочерью (1835, личное собрание). Акварельной живописью он занимался длительно и охотно. К наилучшим относится поздний портрет Е. и Э. Мюссар («Всадники», 1849, ГТГ, ).

Из Константинополя К. П. Брюллов - реферат Брюллов направился в Одессу. Отсюда началось его триумфальное шествие на родину. Прославленного художника доброжелательно встретила Москва. Его чествовали, как героя, как фаворита. Баратынский приветствовал его возвращение. Тропинин написал портрет Брюллова с карандашом в руках на фоне дымящегося Везувия. Витали сделал бюст художника, В Москве Брюллов пробыл практически 5 месяцев. Он страстно увлекся К. П. Брюллов - реферат столичной стариной, осматривал Кремль, любовался панорамой городка с Воробьевых гор. Воображению его представлялись бессчетные картины из российской истории. Но они все остались в набросках. В Москве вышло 1-ое знакомство Брюллова с Пушкиным, которому живописец показал наброски будущих картин, вызвав экстаз величавого поэта. Необходимость отъезда в Петербург подавляла К. П. Брюллов - реферат Брюллова, и в откровенном разговоре с Пушкиным живописец высказал в связи с этим прямые опаски за свою творческую судьбу, опаски, практически вполне оправдавшиеся. Беслечная столичная жизнь вдалеке от начальства скоро закончилась. Из Петербурга Брюллов получил категорическое предписание немедля выехать в северную столицу для выполнения заказов, связанных с отделкой Казанского и строившегося Исаакиевского К. П. Брюллов - реферат соборов и занятия профессорского места в Академии художеств. В мае 1836 года он приехал в конце концов в Петербург. И тут также начались торжества: был устроен прекрасный праздничек в здании самой Академии около прославленной картины. Брюллов был торжественно провозглашен первым художником Рф, мировым гением, сравнивавшимся со всеми К. П. Брюллов - реферат величавыми живописцами мира. Он был назначен доктором Академии и сходу занял там самое выдающееся положение. Он сразил всех-и учеников, и учителей; его мастерская не вмещала желавших у него обучаться. Как уже сказано выше, Брюллов получил ряд церковных заказов. Для Казанского собора был должен написать образ “ Вознесение Богоматери» (ГРМ), в Исаакиевском ему К. П. Брюллов - реферат поручили важные части росписи, в том числе большой плафон в куполе. Брюллов предавался работе с неописуемым жаром, чуть ли не падая от вялости, и поражал всех неослабной энергией собственного творчества. Точность и быстрота в работе были поразительны, фантазия неистощима: казалось, что утомлялся он только на физическом уровне К. П. Брюллов - реферат. В мастерской безпрерывно толпились самые различные люди, жаждавшие разговаривать с гением, ловить его афоризмы, увидеть его творение и даже следить за тем, как он работает. Императорский двор, садовники, богачи и светские дамы умоляли, чтоб «великий Карл» удостоил написать их портреты. В Петербурге Брюллов поставил себя независимо. Он уклонился от заказа К. П. Брюллов - реферат на портрет Николая 1, а начав писать королеву с дочерьми, так и не пошел далее отдельных портретных этюдов.

Оппозиционные настроения Брюллова не подлежат никакому сомнению. Близость с Пушкиным, композитором Глинкой, живое роль в судьбе Шевченко, Федотова, многих учеников и просто бедных живописцев, в особенности крепостных, случаем встретившихся на К. П. Брюллов - реферат пути,- все эти черты отрисовывают человечий вид Брюллова. В большой исторической картине «Осада Пскова польским владыкой Стефаном Баторием в 1581 году» (1839- 1843, ГТГ; набросок к картине-в ГРМ) он желал затмить себя самого. Но работа над “Осадой Пскова» повсевременно нарушалась вмешательством официальных советников; не окончив картину, живописец использовал ее как перегородку К. П. Брюллов - реферат в собственной мастерской. С неописуемой быстротой писал он портреты и создавал сложные композиции на разные темы. Вкупе с тем Брюллов равномерно остывал к исторической живописи. Он даже и не пробовал перевести на огромное полотно «Нашествие Гензериха на Рим»,оставшееся в наброске (1833-1835, ГТГ). Исторических картин он вообщем потом не затевал К. П. Брюллов - реферат, хотя альбомы его содержат огромное количество эскизов исторических композиций. Линия жанровой живописи, начавшаяся в Италии, в Петербурге длилась маленькими произведениями на восточные темы. Так, им были сделаны посвященный памяти Пушкина «Бахчисарайский фонтан» (1838-1849, Всесоюзный музей А. С. Пушкина, г. Пушкин),«Одалиска, либо Турчанка» (1837-1840,ГТГ), написанная с «русской рабы», в судьбе которой Брюллов принял К. П. Брюллов - реферат живое роль, акварель «Сладкие воды близ Константинополя» (1849, ГРМ). Восточная нега отыскала выражение в пряном колорите этих работ, очень дальнем, но, от колористических открытий в картинах итальянского периода, написанных на открытом воздухе.Вся сила брюлловского разума, его познание людей, умение осознавать нрав на сто процентов сохранились и даже возросли в К. П. Брюллов - реферат портретной живописи. Портреты Брюллова-это живы люди, воссозданные и закрепленные художником с непревзойденным красочным мастерством,во всем обилии их нравов.

В Петербурге портрет стал главным видом творчества Брюллова. В последние годы пребывания в Италии он написал известную «Всадницу» (1832, ГТГ), грациозно сидящую на прекрасном скакуне. Умеренную воспитанницу графини К. П. Брюллов - реферат Самойловой Джованину Паччини живописец осмелился изобразить так, как до него изображали только титулованных особ либо прославленных полководцев. Уверенной ловкостью амазонки восторгается малая девченка, вроде бы призывая зрителя поделить ее экстаз. В этом своеобразии творческого плана нельзя не созидать выражение смелой воли художника, нарушающего установленные традиции. Самый вид юной модели заполучил некую К. П. Брюллов - реферат условную обобщенность. Несоизмеримо живее, чем всадница,- девченка, держащаяся за железные перила.Так же обобщен и поэтому несколько условен весь спектр портрета, построенный на гармонии локальных цветов,-принцип, который в предстоящем стал преобладающим в живописи Брюллова. Листва парка и серовато-коричневый цвет каменного портала представляют собой цветовой фон, на К. П. Брюллов - реферат котором разыгрывается мелодия незапятнанных красок,даны живописцем цвет тканей.

Совершенно другое содержание заключает внутри себя портрет княгини Е. П. Салтыковой (1837-1838, ГРМ). Она изображена сидящей в кресле с опахалом из павлиньих перьев в руке и шкурой леопарда под ногами. Богатство тропических растений делает воспоминание теплицы, подчеркивая искусственность всей обстановки, и К. П. Брюллов - реферат юная дама, задумчивая и даже печальная, кажется пленницей. Работая над портретами во время пребывания в Москве, Брюллов подчеркивал, что он не берет заказов, а пишет только друзей. В особенности увлекательны портреты архитектора И. П. Витали (около 1837, ГТГ), А. А. Перовского (писатель Антон Погорельский,1836, ГРМ) и поэта А. К. Толстого (1836,ГРМ К. П. Брюллов - реферат). Портрет юноши поэта А. К. Толстого замечателен композицией, построенной на свободном движении фигуры. Сила пластики тут, как и во «Всаднице», превалирует над психической чертой. Мягенькая белоснежная ткань манжет резко подчеркивает кисти рук, взятых в тяжелом ракурсе.

Следует упомянуть о том, что Брюллов был выдающимся карикатуристом, хотя его К. П. Брюллов - реферат карикатуры лишены публичного звучания.. Они изображают друзей художника - Яненко, Глинну, отличавшегося небольшим ростом, долговязого Нестора Кукольника. Черты, подмеченные в карикатуре, не могли не проникнуть в портрет, но, сохраняясь в нем, они получают серьезность, чуждую мимолетной издевке.

Большая работа в Исаакиевском соборе - одной из последних монументальных строений российской архитектуры К. П. Брюллов - реферат XIX века- завершала творческий путь художника. Начертав подготовительные картоны всей росписи и уже начав работу в самом куполе собора, Брюллов захворал и не сумел окончить плафон. Работа была передана художнику П. В, Басину, который не смог воспроизвести план. О том, какой должна быть эта роспись, мы можем судить только по К. П. Брюллов - реферат наброскам и картонам. Физическое напряжение подорвало здоровье Брюллова. Он начал мучиться сердечными припадками и в 1849 году, нездоровой и слабенький, покинул Россию совместно с 2-мя наиблежайшими учениками. По совету докторов Брюллов поселился на полуострове Мадейра, где жил в неизменном ужасе за свою жизнь, позже переехал в Рим. Припадки длилось К. П. Брюллов - реферат. Какой-то из них оказался смертельным.

Портреты, исполненные Брюлловым незадолго до погибели, сохраняют всю силу его мозга и весь сияние живописи; таковы портрет археолога Микельанджело Ланчи, написанный уже в Риме (1851, ГТГ), и портреты семейства Титтони (находятся в Италии). Эти произведения заполнены живым энтузиазмом художника к волевым, энергическим личностям. Какая активность мозга, пытливость К. П. Брюллов - реферат мысли ученого во взоре Ланчи! Какая воля, энергия и независимость в портрете А. Титтони! Брюллов потрясающе сознавал, как далее должно идти развитие российского искусства; высочайшая оценка Брюлловым работ П. А. Федотова указывает, что он полностью осознавал значение живописи жанровой. Художником были одобрены опыты в бытовом жанре и В, И К. П. Брюллов - реферат. Штернберга, создателя живых сценок из народной жизни Украины, близкого друга Шевченко. В Италии Брюллов написал несколько бытовых сценок из жизни бедняков. Они отмечены не малым мастерством рисунка, но это только эскизы.

Один из близких к Брюллову людей, его ученик А. Н. ЛЛокрицкий, опубликовал мемуары, дающие не только лишь выразительный К. П. Брюллов - реферат портрет Брюллова, но, что еще важнее, единственный материал о его системе преподавания. Брюллов учил передавать реальность так, как ее лицезреет человечий глаз. Об этом очень ясно сказано у Мокрицкого. Таким макаром, то, на чем держалась прежняя академическая система, другими словами исправление живой натуры по канонам, вытекающим из образцов древнего К. П. Брюллов - реферат искусства, совсем не рекомендовалось Брюлловым, считавшим, что исследование натуры есть основная база обучения искусству. Только приняв во внимание эти взоры, можно осознать, почему его профессорская деятельность стала предпосылкой развития реализма во 2-ой половине XIX века. Брюллов открывал перед учениками содержание натуры, умел вынудить их не только К. П. Брюллов - реферат лишь созидать ее, да и воспроизводить на бумаге либо холсте. То, что мы смотрим в личном искусстве Брюллова, в особенности в неких жанрах итальянского периода, и то, что с таковой могучей силой находится в его портретах- любовь к реальности, реалистическое начало искусства,-было основным в его преподавании. Все же большая часть К. П. Брюллов - реферат конкретных учеников пошли все таки по полосы наружного подражания учителю (как, к примеру, П. Н. Орлов). Только сравнимо маленькая группа учеников и последователей Брюллова смогла усвоить ценные стороны его творческого способа. Так, одним из приватных учеников Брюллова был Григорий Григорьевич Гагарин (1810-1893), даровитый живописец, не прошедший периодического обучения в петербургской Академии К. П. Брюллов - реферат художеств .

Воздействие Брюллова в российской живописи распространялось не только лишь на творчество его прямых учеников. Отпечаток брюлловской манеры можно узреть в произведениях мастеров, познакомившихся с его искусством в зрелом возрасте, к примеру, у Тропинина. Огромное воздействие имел корифей российской исторической живописи на Федотова. Приметно воздействие брюлловского К. П. Брюллов - реферат портрета на творчество портретиста Петра Захаровича Захарова (1816-1852). В наилучшей его работе - портрет Т. Н. Грановского (1845, ГТГ) - акцентированная одухотворенность общего вида известного историка всходит к романтичной традиции портретного искусства.

Если при жизни Брюллова оценка его творчества была полностью единодушной и никто не колебался в подлинном значении наследства мастера, то уже К. П. Брюллов - реферат в 60-х годах XIX века наступил резкий перелом. Основным его выразителем был Стасов. Правда, в одной из самых ранешних статей, написанной скоро после погибели Брюллова в итоге посещения Италии и исследования оставшегося там художественного наследства художника, Стасов выступает апологетом его творчества. В его экзальтированных словах нет ни на йоту критики. Но К. П. Брюллов - реферат, когда Стасов возвратился в Россию, он сообразил, что передовое публичное движение предъявляло к искусству новые требования. С необыкновенной патетикой Стасов поднял на щит национальную жанровую живопись как отвечающую потребностям нового времени, как живопись, конкретно отражающую жизнь народа и служащую его интересам. Последующим логическим для Стасова шагом было отрицание всего К. П. Брюллов - реферат, что сделал Брюллов как живописец; в 60-х годах в пылу напряженной борьбы за новое демократическое искусство, борьбы, поглощавшей все существо критика, Стасов не мог остаться на позициях строго беспристрастной оценки творчества художника; он признавал плюсы только его портретного искусства .Но в 80-е годы Стасов вновь дает подабающее значению творчества К. П. Брюллов - реферат Брюллова. Высшую оценку наследство Брюллова получило у больших мастеров демократического реализма 2-ой половины XIX века - Н. Н. Ге, И. Н. Крамского, И. Е. Репина.



k-napisaniyu-kursovih-kontrolnih-rabot.html
k-nauchnim-osnovam-teorii-identifikacii-mozhno-otnesti-sleduyushie-polozheniya.html
k-nemu-otnosyatsya-fascii-slizistie-sumki-sinovialnie-vlagalisha-mishechnie-bloki-i-sesamovidnie-kosti.html